
In residence at CCN
DU 21 AU 25 AVRIL 2026
Création les 12 et 13 mars 2026 au Festival Conversations - CNDC d’Angers, Le Quai
CONCEPT ET CHORÉGRAPHIE : Solène Wachter
PERFORMEUSES : Maureen Bator, Chandra Grangean, Johanna Lemke, Synne Elve Enoksen
MUSICIENNE : Mien Heyvaert
RÉGLEUSE CASCADE : Virginie Arnaud
COLLABORATION À LA DRAMATURGIE : Synne Elve Enoksen
REGARDS EXTÉRIEURS : Némo Flouret, Estefania Alvarez Ramirez, Magali Caillet Gajan, Bryana Fritz
COSTUMES : Carles Urraca Serra
CRÉATION LUMIÈRE : Alice Panziera
CRÉATION SONORE ET RÉGIE SON : Milan Van Doren
SCÉNOGRAPHIE : François Aubry
RÉGIE GÉNÉRALE : François Aubry en alternance avec Romane Larivière
PRODUCTION, DÉVELOPPEMENT : Margaux Roy
PRODUCTION, LOGISTIQUE : Claire Heyl
ADMINISTRATION : Florence Péaron
REMERCIEMENTS : Jonathan Kugel, Laurent et Mathys Coin — Sky-Ron Motion
PRODUCTION : Supergroup
COPRODUCTION : CNDC - Angers, Ménagerie de Verre, Briqueterie - CDCN Val-de-Marne, Scène nationale de l’Essonne, CCN Ballet de Lorraine, la Place de la Danse CDCN de Toulouse-Occitanie dans le cadre du dispositif Accueil Studio, KLAP Maison pour la danse, Pôle Sud CDCN de Strasbourg, Chaillot - Théâtre national de la Danse, Centre chorégraphique national de Grenoble dans le cadre du dispositif Accueil Studio, G-Danse : Centre chorégraphique national d’Orléans / Centre chorégraphique national de Tours, Équinoxe - Scène nationale de Châteauroux, Halleaux Grains - Scène nationale de Blois, Atelier à spectacle - Scène conventionnée d’intérêt national “Art en territoire” de l’Agglo du Pays de Dreux, La Pléiade de La Riche, La Pratique, AFA de l’Indre, Maison de la Culture de Bourges - Scène nationale, Scène nationale d’Orléans, SPLC’Chartres Spectacles
SOUTIENS : Villa Médicis, Région Centre-Val-de-Loire, Région Bourgogne-Franche Comté
© Solène Wachter
In residence at CCN
DU 21 AU 25 AVRIL 2026
Création les 12 et 13 mars 2026 au Festival Conversations - CNDC d’Angers, Le Quai
MACHINE À SPECTACLE est un projet né de la fascination de la jeune chorégraphe Solène Wachter pour la cascade, une pratique qu’elle considère comme une cousine éloignée de la danse. Elle souhaite décortiquer cet art mystérieux, son rapport à la virtuosité et à la prise de risque. À travers un « faux » solo, en réalité un jeu d’illusion qui réunit sur scène cinq performeuses, elle nous transporte dans l’univers périlleux d’une femme-orchestre qui maîtrise aussi bien le chant lyrique, les percussions que l’acrobatie. Une vertigineuse mise en abyme pour découvrir l’envers du décor et la figure méconnue de la cascadeuse, ce double anonyme au service de la fiction.
Chorégraphe et danseuse, Solène Wachter interroge dans ses pièces l’espace, la présence et le rôle du public. Depuis 2018, elle collabore avec Boris Charmatz (10 000 Gestes) et d’autres chorégraphes comme Ashley Chen, Maud Le Pladec ou Anne Teresa de Keersmaeker. En 2019, elle cofonde la plateforme Bleu Printemps à la Ménagerie de Verre pour promouvoir une recherche chorégraphique collective. Par ses ateliers, son travail en plateforme et son engagement pour l’innovation scénique, Solène Wachter affirme une vision militante du spectacle : un théâtre vivant, collaboratif, réflexif, qui fait du geste une pensée engagée.
CONCEPT ET CHORÉGRAPHIE : Solène Wachter
PERFORMEUSES : Maureen Bator, Chandra Grangean, Johanna Lemke, Synne Elve Enoksen
MUSICIENNE : Mien Heyvaert
RÉGLEUSE CASCADE : Virginie Arnaud
COLLABORATION À LA DRAMATURGIE : Synne Elve Enoksen
REGARDS EXTÉRIEURS : Némo Flouret, Estefania Alvarez Ramirez, Magali Caillet Gajan, Bryana Fritz
COSTUMES : Carles Urraca Serra
CRÉATION LUMIÈRE : Alice Panziera
CRÉATION SONORE ET RÉGIE SON : Milan Van Doren
SCÉNOGRAPHIE : François Aubry
RÉGIE GÉNÉRALE : François Aubry en alternance avec Romane Larivière
PRODUCTION, DÉVELOPPEMENT : Margaux Roy
PRODUCTION, LOGISTIQUE : Claire Heyl
ADMINISTRATION : Florence Péaron
REMERCIEMENTS : Jonathan Kugel, Laurent et Mathys Coin — Sky-Ron Motion
PRODUCTION : Supergroup
COPRODUCTION : CNDC - Angers, Ménagerie de Verre, Briqueterie - CDCN Val-de-Marne, Scène nationale de l’Essonne, CCN Ballet de Lorraine, la Place de la Danse CDCN de Toulouse-Occitanie dans le cadre du dispositif Accueil Studio, KLAP Maison pour la danse, Pôle Sud CDCN de Strasbourg, Chaillot - Théâtre national de la Danse, Centre chorégraphique national de Grenoble dans le cadre du dispositif Accueil Studio, G-Danse : Centre chorégraphique national d’Orléans / Centre chorégraphique national de Tours, Équinoxe - Scène nationale de Châteauroux, Halleaux Grains - Scène nationale de Blois, Atelier à spectacle - Scène conventionnée d’intérêt national “Art en territoire” de l’Agglo du Pays de Dreux, La Pléiade de La Riche, La Pratique, AFA de l’Indre, Maison de la Culture de Bourges - Scène nationale, Scène nationale d’Orléans, SPLC’Chartres Spectacles
SOUTIENS : Villa Médicis, Région Centre-Val-de-Loire, Région Bourgogne-Franche Comté
© Solène Wachter
In residence at CCN
DU 21 AU 25 AVRIL 2026
Création les 12 et 13 mars 2026 au Festival Conversations - CNDC d’Angers, Le Quai
CONCEPT ET CHORÉGRAPHIE : Solène Wachter
PERFORMEUSES : Maureen Bator, Chandra Grangean, Johanna Lemke, Synne Elve Enoksen
MUSICIENNE : Mien Heyvaert
RÉGLEUSE CASCADE : Virginie Arnaud
COLLABORATION À LA DRAMATURGIE : Synne Elve Enoksen
REGARDS EXTÉRIEURS : Némo Flouret, Estefania Alvarez Ramirez, Magali Caillet Gajan, Bryana Fritz
COSTUMES : Carles Urraca Serra
CRÉATION LUMIÈRE : Alice Panziera
CRÉATION SONORE ET RÉGIE SON : Milan Van Doren
SCÉNOGRAPHIE : François Aubry
RÉGIE GÉNÉRALE : François Aubry en alternance avec Romane Larivière
PRODUCTION, DÉVELOPPEMENT : Margaux Roy
PRODUCTION, LOGISTIQUE : Claire Heyl
ADMINISTRATION : Florence Péaron
REMERCIEMENTS : Jonathan Kugel, Laurent et Mathys Coin — Sky-Ron Motion
PRODUCTION : Supergroup
COPRODUCTION : CNDC - Angers, Ménagerie de Verre, Briqueterie - CDCN Val-de-Marne, Scène nationale de l’Essonne, CCN Ballet de Lorraine, la Place de la Danse CDCN de Toulouse-Occitanie dans le cadre du dispositif Accueil Studio, KLAP Maison pour la danse, Pôle Sud CDCN de Strasbourg, Chaillot - Théâtre national de la Danse, Centre chorégraphique national de Grenoble dans le cadre du dispositif Accueil Studio, G-Danse : Centre chorégraphique national d’Orléans / Centre chorégraphique national de Tours, Équinoxe - Scène nationale de Châteauroux, Halleaux Grains - Scène nationale de Blois, Atelier à spectacle - Scène conventionnée d’intérêt national “Art en territoire” de l’Agglo du Pays de Dreux, La Pléiade de La Riche, La Pratique, AFA de l’Indre, Maison de la Culture de Bourges - Scène nationale, Scène nationale d’Orléans, SPLC’Chartres Spectacles
SOUTIENS : Villa Médicis, Région Centre-Val-de-Loire, Région Bourgogne-Franche Comté
© Solène Wachter
In residence at CCN
DU 21 AU 25 AVRIL 2026
Création les 12 et 13 mars 2026 au Festival Conversations - CNDC d’Angers, Le Quai
CONCEPT ET CHORÉGRAPHIE : Solène Wachter
PERFORMEUSES : Maureen Bator, Chandra Grangean, Johanna Lemke, Synne Elve Enoksen
MUSICIENNE : Mien Heyvaert
RÉGLEUSE CASCADE : Virginie Arnaud
COLLABORATION À LA DRAMATURGIE : Synne Elve Enoksen
REGARDS EXTÉRIEURS : Némo Flouret, Estefania Alvarez Ramirez, Magali Caillet Gajan, Bryana Fritz
COSTUMES : Carles Urraca Serra
CRÉATION LUMIÈRE : Alice Panziera
CRÉATION SONORE ET RÉGIE SON : Milan Van Doren
SCÉNOGRAPHIE : François Aubry
RÉGIE GÉNÉRALE : François Aubry en alternance avec Romane Larivière
PRODUCTION, DÉVELOPPEMENT : Margaux Roy
PRODUCTION, LOGISTIQUE : Claire Heyl
ADMINISTRATION : Florence Péaron
REMERCIEMENTS : Jonathan Kugel, Laurent et Mathys Coin — Sky-Ron Motion
PRODUCTION : Supergroup
COPRODUCTION : CNDC - Angers, Ménagerie de Verre, Briqueterie - CDCN Val-de-Marne, Scène nationale de l’Essonne, CCN Ballet de Lorraine, la Place de la Danse CDCN de Toulouse-Occitanie dans le cadre du dispositif Accueil Studio, KLAP Maison pour la danse, Pôle Sud CDCN de Strasbourg, Chaillot - Théâtre national de la Danse, Centre chorégraphique national de Grenoble dans le cadre du dispositif Accueil Studio, G-Danse : Centre chorégraphique national d’Orléans / Centre chorégraphique national de Tours, Équinoxe - Scène nationale de Châteauroux, Halleaux Grains - Scène nationale de Blois, Atelier à spectacle - Scène conventionnée d’intérêt national “Art en territoire” de l’Agglo du Pays de Dreux, La Pléiade de La Riche, La Pratique, AFA de l’Indre, Maison de la Culture de Bourges - Scène nationale, Scène nationale d’Orléans, SPLC’Chartres Spectacles
SOUTIENS : Villa Médicis, Région Centre-Val-de-Loire, Région Bourgogne-Franche Comté
© Solène Wachter

RESIDENCY AT CCN GRENOBLE
JUNE 29-30, 2024
DECEMBER 21-22, 2024
WITH THE ARTISTS: Ruth Childs, Katerina Andreou, Bryan Campbell, Luara Raio
SUPPORT: CCN de Grenoble, Pavillon/ADC, in progress
RESIDENCY AT CCN GRENOBLE
FROM JANUARY 2024 TO DECEMBER 2025
JUNE 29-30, 2024
DECEMBER 21-22, 2024
On arriving for her residency in the CCN Grenoble studio, facing the mountains, Ruth Childs found herself thinking about the artists who had passed through this place before her and would do so after her. She knew some of them very well, others a little less, by name or by sight, others not at all. She was struck by the lack of connection between them. She wanted to leave a note of encouragement, a surprise, check in, ask a question about something she'd picked up from their work. But due to lack of time, caught up in her own work, her thoughts simply materialized in the form of "likes" via social networks, a Facebook or Instagram page.
To combat this lack of exchange, symptomatic of the current era, she drew inspiration from the free, intimate, handwritten correspondences of Judson Church members (Steve Paxton, Yvonne Rainer, Lucinda Childs...) to imagine a space-time for correspondence with a small group of artists. A space-time to exchange ideas, ask questions, get lost together, have fun, tell each other details of their artistic questionings and troubles. These exchanges can be short and spontaneous (like a postcard) or more polished (like a letter), but will preferably be handwritten and sent by post.
The primary aim of this project is to open up and share the experience of a genuine long-term exchange. In a second phase, and in agreement with the group, we could consider publishing some or all of the correspondence produced in 2026.
CONCEPT ET CHORÉGRAPHIE : Solène Wachter
PERFORMEUSES : Maureen Bator, Chandra Grangean, Johanna Lemke, Synne Elve Enoksen
MUSICIENNE : Mien Heyvaert
RÉGLEUSE CASCADE : Virginie Arnaud
COLLABORATION À LA DRAMATURGIE : Synne Elve Enoksen
REGARDS EXTÉRIEURS : Némo Flouret, Estefania Alvarez Ramirez, Magali Caillet Gajan, Bryana Fritz
COSTUMES : Carles Urraca Serra
CRÉATION LUMIÈRE : Alice Panziera
CRÉATION SONORE ET RÉGIE SON : Milan Van Doren
SCÉNOGRAPHIE : François Aubry
RÉGIE GÉNÉRALE : François Aubry en alternance avec Romane Larivière
PRODUCTION, DÉVELOPPEMENT : Margaux Roy
PRODUCTION, LOGISTIQUE : Claire Heyl
ADMINISTRATION : Florence Péaron
REMERCIEMENTS : Jonathan Kugel, Laurent et Mathys Coin — Sky-Ron Motion
PRODUCTION : Supergroup
COPRODUCTION : CNDC - Angers, Ménagerie de Verre, Briqueterie - CDCN Val-de-Marne, Scène nationale de l’Essonne, CCN Ballet de Lorraine, la Place de la Danse CDCN de Toulouse-Occitanie dans le cadre du dispositif Accueil Studio, KLAP Maison pour la danse, Pôle Sud CDCN de Strasbourg, Chaillot - Théâtre national de la Danse, Centre chorégraphique national de Grenoble dans le cadre du dispositif Accueil Studio, G-Danse : Centre chorégraphique national d’Orléans / Centre chorégraphique national de Tours, Équinoxe - Scène nationale de Châteauroux, Halleaux Grains - Scène nationale de Blois, Atelier à spectacle - Scène conventionnée d’intérêt national “Art en territoire” de l’Agglo du Pays de Dreux, La Pléiade de La Riche, La Pratique, AFA de l’Indre, Maison de la Culture de Bourges - Scène nationale, Scène nationale d’Orléans, SPLC’Chartres Spectacles
SOUTIENS : Villa Médicis, Région Centre-Val-de-Loire, Région Bourgogne-Franche Comté
© Solène Wachter

RESIDENCY AT CCN GRENOBLE
FROM JANUARY 2024 TO DECEMBER 2025
JUNE 29-30, 2024
DECEMBER 21-22, 2024
À DESTINATION DES CHORÉGRAPHES, DANSEUR·EUSE·S, CRÉATEUR·RICE·S LUMIÈRE, ARTISTES VISUEL·LE·S.
Formation portée par le CND Centre National de la Danse, conque et conduite par Jan Fedinger, avec les interventions d'Aina Alegre et Jan Martens. En partenariat avec la Biennale de Lyon.
L'objectif de cet atelier est de familiariser les participant·e·s avec la lumière en tant qu'outil chorégraphique pour la création de performances de danse. Il s'agit de pouvoir utiliser la lumière de manière créative, de formuler ou de communiquer des idées liées à la lumière à d'autres collaborateurs.