
In residence at CCN
january 13 to 31, 2025 IN PARTNERSHIP WITH THE INSTITUT RAMON LLULL, BARCELONA (IN PROGRESS)
Création le 27 février 2025 au Mercat de les Flors, Barcelone (ESP)
CONCEPTION : Quim Bigas
INTERPRÈTES : Alba Barral, Víctor Pérez, Pauli Romero, Sanya Malnar et Clara Tena
MUSIQUE ET PAYSAGE SONORE : Aurora Bauzà
CONCEPTION INDUSTRIELLE ET SCÉNOGRAPHIQUE : Samuel Ramirez
INSTALLATION ET CONCEPTION DE LA LUMIÈRE : Jou Serra
CONCEPTION DES COSTUMES : à confirmer
REGARD EXTÉRIEUR : Carme Torrent
PRODUCTION : Anna Bohigas et Inés Lambisto
COPRODUCTION : Mercat de les Flors (ES)
COLLABORATION : Lavanderia A Vapore (IT), La Caldera, arts del moviment (ES) - Materiais Diversos (PT), Estruch fàbrica de creació.
SOUTIEN : Generalitat de Catalunya, Departament de Cultura -OSIC
In residence at CCN
january 13 to 31, 2025 IN PARTNERSHIP WITH THE INSTITUT RAMON LLULL, BARCELONA (IN PROGRESS)
Création le 27 février 2025 au Mercat de les Flors, Barcelone (ESP)
L’institut Ramon Llull est une organisation culturelle qui a pour mission la promotion de la langue et de la culture catalane dans le monde. Elle accompagne, entre autres, la mobilité d’artistes catalans via un programme de résidences internationales.
Poursuivant le compagnonnage initié en 2023 avec le chorégraphe catalan Quim Bigas venu performer dans l’espace public lors de la première édition d’Impact Festival, le Centre chorégraphique national lui ouvre son studio pour travailler sa prochaine création D’ENÇÀ -----(DEPUIS).
À partir d'une séquence de mouvements à l'unisson, Quim Bigas ouvre un espace poétique et contemplatif où la danse joue un rôle essentiel. L'unisson nous permet de percevoir le mouvement et la danse comme des endroits possibles où nous pouvons nous rencontrer, ressentir, nous émouvoir et nous soutenir les uns les autres par l'écoute et l'attention.
Quim Bigas a souhaité créer cette séquence de danse en habitant différents types de lieux, en déplaçant les mouvements en dehors du studio, en observant comment les différents contextes affectent la création de la matière chorégraphique. Après plusieurs semaines de résidences Plaça Margarida Xirgu, une place publique à Montjuïc- Barcelone, en bord de mer à Malgrat de Mar (ville natale de Quim Bigas) et à Materiais Diversos au Portugal, son équipe investit le studio du Centre chorégraphique pour une ultime étape de création.
Quim Bigas travaille dans les champs de la chorégraphie et de la dramaturgie. Iel se consacre depuis 2017 à des projets cherchant à questionner le sentiment d’appartenance à travers la danse et le mouvement. Dans ses différentes créations, iel utilise souvent les procédés du documentaire, en cherchant à déployer les possibilités d’une temporalité longue dans la chorégraphie. Depuis 2018, iel est professeur·euse de danse à la Den Danske Scenekunstskolen (Copenhague).
CONCEPTION : Quim Bigas
INTERPRÈTES : Alba Barral, Víctor Pérez, Pauli Romero, Sanya Malnar et Clara Tena
MUSIQUE ET PAYSAGE SONORE : Aurora Bauzà
CONCEPTION INDUSTRIELLE ET SCÉNOGRAPHIQUE : Samuel Ramirez
INSTALLATION ET CONCEPTION DE LA LUMIÈRE : Jou Serra
CONCEPTION DES COSTUMES : à confirmer
REGARD EXTÉRIEUR : Carme Torrent
PRODUCTION : Anna Bohigas et Inés Lambisto
COPRODUCTION : Mercat de les Flors (ES)
COLLABORATION : Lavanderia A Vapore (IT), La Caldera, arts del moviment (ES) - Materiais Diversos (PT), Estruch fàbrica de creació.
SOUTIEN : Generalitat de Catalunya, Departament de Cultura -OSIC
In residence at CCN
january 13 to 31, 2025 IN PARTNERSHIP WITH THE INSTITUT RAMON LLULL, BARCELONA (IN PROGRESS)
Création le 27 février 2025 au Mercat de les Flors, Barcelone (ESP)
CONCEPTION : Quim Bigas
INTERPRÈTES : Alba Barral, Víctor Pérez, Pauli Romero, Sanya Malnar et Clara Tena
MUSIQUE ET PAYSAGE SONORE : Aurora Bauzà
CONCEPTION INDUSTRIELLE ET SCÉNOGRAPHIQUE : Samuel Ramirez
INSTALLATION ET CONCEPTION DE LA LUMIÈRE : Jou Serra
CONCEPTION DES COSTUMES : à confirmer
REGARD EXTÉRIEUR : Carme Torrent
PRODUCTION : Anna Bohigas et Inés Lambisto
COPRODUCTION : Mercat de les Flors (ES)
COLLABORATION : Lavanderia A Vapore (IT), La Caldera, arts del moviment (ES) - Materiais Diversos (PT), Estruch fàbrica de creació.
SOUTIEN : Generalitat de Catalunya, Departament de Cultura -OSIC
In residence at CCN
january 13 to 31, 2025 IN PARTNERSHIP WITH THE INSTITUT RAMON LLULL, BARCELONA (IN PROGRESS)
Création le 27 février 2025 au Mercat de les Flors, Barcelone (ESP)
CONCEPTION : Quim Bigas
INTERPRÈTES : Alba Barral, Víctor Pérez, Pauli Romero, Sanya Malnar et Clara Tena
MUSIQUE ET PAYSAGE SONORE : Aurora Bauzà
CONCEPTION INDUSTRIELLE ET SCÉNOGRAPHIQUE : Samuel Ramirez
INSTALLATION ET CONCEPTION DE LA LUMIÈRE : Jou Serra
CONCEPTION DES COSTUMES : à confirmer
REGARD EXTÉRIEUR : Carme Torrent
PRODUCTION : Anna Bohigas et Inés Lambisto
COPRODUCTION : Mercat de les Flors (ES)
COLLABORATION : Lavanderia A Vapore (IT), La Caldera, arts del moviment (ES) - Materiais Diversos (PT), Estruch fàbrica de creació.
SOUTIEN : Generalitat de Catalunya, Departament de Cultura -OSIC

RESIDENCY AT THE CCN GRENOBLE
JUNE 29-30, 2024
DECEMBER 21-22, 2024
PUBLIC PROGRAMS: Ruth Childs, Katerina Andreou, Bryan Campbell, Luara Raio
SUPPORTED BY: CCN Grenoble, Pavillon/ADC, en cours
RESIDENCY AT THE CCN GRENOBLE
FROM JANUARY 2024 TO DECEMBER 2025
JUNE 29-30, 2024
DECEMBER 21-22, 2024
Upon arriving for her residency at the CCN studio CCN Grenoble, with the mountains before her, Ruth Childs thinking about the artists who had passed through—those who had been there before her and those who would come after. She knows some of them very well, others less so, by name or by sight, and still others not at all. She was struck by the lack of connection between them. She wanted to leave a little note of encouragement, a surprise, check in, ask a question about elements she had picked up from their work. But due to a lack of time, caught up in her own work, her thoughts simply materialized as “likes” via social media, a Facebook page, or Instagram.
To combat this lack of exchange, symptomatic of the current era, she draws inspiration from the free, intimate, handwritten correspondence of members of the Judson Church (Steve Paxton, Yvonne Rainer, Lucinda Childs…) to imagine a space-time that allows for correspondence with a small group of artists. A space-time to exchange ideas, ask questions, get lost together, have fun, and share the details of their artistic questions and struggles. These exchanges may be short and spontaneous (like a postcard) or more carefully crafted (like a letter), but should, ideally, be handwritten and sent by mail.
The primary goal of this project is to foster openness and the shared experience of a genuine, long-term exchange. In a second phase, and in agreement with the group, a publication of some or all of the correspondence produced in 2026 could be considered.