
In residence at CCN
DU 28 JUIN AU 3 JUILLET 2026
CRÉATION EN OCTOBRE 2026
DATE ET LIEU À CONFIRMER
Une pièce in situ par Stanley Menthor
co-chorégraphiée par Lucas Resende
Production : Contre-Club
Durée : 35 minutes
Soutien accueil en résidence : Actoral - Marseille, CNDC d’Angers, Théâtre de Suresnes, Centre chorégraphique national de Grenoble, Ménagerie de Verre - Paris, Le Gymnase CDCN - Roubaix
© ACEAC - Agathe Poupeney
In residence at CCN
DU 28 JUIN AU 3 JUILLET 2026
CRÉATION EN OCTOBRE 2026
DATE ET LIEU À CONFIRMER
Engagé aux côtés des artistes à chaque étape de leur parcours, le Centre chorégraphique national met son studio à la disposition de Stanley Menthor et Lucas Resende pour travailler à leur création O Fauno.
Qui sont les faunes aujourd’hui, ces êtres sylvestres de la mythologie grecque, mi-humains, mi-animaux ? En s’appropriant cette figure, Stanley Menthor et Lucas Resende explorent des corporéités hybrides et interrogent ce que signifie « être à moitié » : à la croisée des continents, des héritages, des classes sociales et des disciplines artistiques.
Prenant pour point de départ le Prélude à l'après-midi d'un faune de Claude Debussy, les artistes revisitent un jalon du répertoire occidental en le mettant en résonance avec leurs identités multiples et transatlantiques. Le faune devient alors une métaphore vivante : celle d’un corps traversé par l’altérité, toujours en recherche du « bon endroit », toujours en transformation.
Stanley Menthor, chorégraphe et interprète, a forgé son identité à la croisée du théâtre, du chant lyrique et de la danse à l’Académie Internationale de la Danse. Son parcours l'a conduit du cabaret au spectacle musical avant d'intégrer le CNDC d'Angers sous la direction de Noé Soulier, puis l'EHESS pour approfondir sa recherche théorique. Interprète pour des créateurs aux univers variés comme Olga Dukhovnaya, Benjamin Millepied ou Hubert Colas, cet artiste Adami 2025 explore aujourd'hui une écriture chorégraphique où le corps dialogue avec les sciences sociales.
Danseur, chorégraphe et chercheur d’origine brésilienne, Lucas Resende a forgé son langage entre le Brésil et la France au CNDC d'Angers. Il signe des pièces pour la Cia de Dança Palácio das Artes au Brésil et collabore avec l'Opéra de Metz pour la création de O Vento. Fondateur de la plateforme Blue Lava. Il nourrit une recherche exigeante au contact de figures majeures de la scène internationale telles que Lia Rodrigues, Boris Charmatz, Mathilde Monnier ou Noé Soulier.
Une pièce in situ par Stanley Menthor
co-chorégraphiée par Lucas Resende
Production : Contre-Club
Durée : 35 minutes
Soutien accueil en résidence : Actoral - Marseille, CNDC d’Angers, Théâtre de Suresnes, Centre chorégraphique national de Grenoble, Ménagerie de Verre - Paris, Le Gymnase CDCN - Roubaix
© ACEAC - Agathe Poupeney
In residence at CCN
DU 28 JUIN AU 3 JUILLET 2026
CRÉATION EN OCTOBRE 2026
DATE ET LIEU À CONFIRMER
Une pièce in situ par Stanley Menthor
co-chorégraphiée par Lucas Resende
Production : Contre-Club
Durée : 35 minutes
Soutien accueil en résidence : Actoral - Marseille, CNDC d’Angers, Théâtre de Suresnes, Centre chorégraphique national de Grenoble, Ménagerie de Verre - Paris, Le Gymnase CDCN - Roubaix
© ACEAC - Agathe Poupeney
In residence at CCN
DU 28 JUIN AU 3 JUILLET 2026
CRÉATION EN OCTOBRE 2026
DATE ET LIEU À CONFIRMER
Une pièce in situ par Stanley Menthor
co-chorégraphiée par Lucas Resende
Production : Contre-Club
Durée : 35 minutes
Soutien accueil en résidence : Actoral - Marseille, CNDC d’Angers, Théâtre de Suresnes, Centre chorégraphique national de Grenoble, Ménagerie de Verre - Paris, Le Gymnase CDCN - Roubaix
© ACEAC - Agathe Poupeney

RESIDENCY AT CCN GRENOBLE
JUNE 29-30, 2024
DECEMBER 21-22, 2024
WITH THE ARTISTS: Ruth Childs, Katerina Andreou, Bryan Campbell, Luara Raio
SUPPORT: CCN de Grenoble, Pavillon/ADC, in progress
RESIDENCY AT CCN GRENOBLE
FROM JANUARY 2024 TO DECEMBER 2025
JUNE 29-30, 2024
DECEMBER 21-22, 2024
On arriving for her residency in the CCN Grenoble studio, facing the mountains, Ruth Childs found herself thinking about the artists who had passed through this place before her and would do so after her. She knew some of them very well, others a little less, by name or by sight, others not at all. She was struck by the lack of connection between them. She wanted to leave a note of encouragement, a surprise, check in, ask a question about something she'd picked up from their work. But due to lack of time, caught up in her own work, her thoughts simply materialized in the form of "likes" via social networks, a Facebook or Instagram page.
To combat this lack of exchange, symptomatic of the current era, she drew inspiration from the free, intimate, handwritten correspondences of Judson Church members (Steve Paxton, Yvonne Rainer, Lucinda Childs...) to imagine a space-time for correspondence with a small group of artists. A space-time to exchange ideas, ask questions, get lost together, have fun, tell each other details of their artistic questionings and troubles. These exchanges can be short and spontaneous (like a postcard) or more polished (like a letter), but will preferably be handwritten and sent by post.
The primary aim of this project is to open up and share the experience of a genuine long-term exchange. In a second phase, and in agreement with the group, we could consider publishing some or all of the correspondence produced in 2026.
Une pièce in situ par Stanley Menthor
co-chorégraphiée par Lucas Resende
Production : Contre-Club
Durée : 35 minutes
Soutien accueil en résidence : Actoral - Marseille, CNDC d’Angers, Théâtre de Suresnes, Centre chorégraphique national de Grenoble, Ménagerie de Verre - Paris, Le Gymnase CDCN - Roubaix
© ACEAC - Agathe Poupeney

RESIDENCY AT CCN GRENOBLE
FROM JANUARY 2024 TO DECEMBER 2025
JUNE 29-30, 2024
DECEMBER 21-22, 2024
À DESTINATION DES CHORÉGRAPHES, DANSEUR·EUSE·S, CRÉATEUR·RICE·S LUMIÈRE, ARTISTES VISUEL·LE·S.
Formation portée par le CND Centre National de la Danse, conque et conduite par Jan Fedinger, avec les interventions d'Aina Alegre et Jan Martens. En partenariat avec la Biennale de Lyon.
L'objectif de cet atelier est de familiariser les participant·e·s avec la lumière en tant qu'outil chorégraphique pour la création de performances de danse. Il s'agit de pouvoir utiliser la lumière de manière créative, de formuler ou de communiquer des idées liées à la lumière à d'autres collaborateurs.