Chorégraphe et danseuse, Aina Alegre crée depuis 2010 différents spectacles et performances de formats très variés. Elle envisage la création chorégraphique comme un terrain pour ouvrir des imaginaires autour du corps. À travers la danse elle explore différentes relations au corps collectif et son travail chorégraphique est conçu comme une «orchestration» du mouvement, du son, de la lumière et de l’espace. Depuis plusieurs années, Aina Alegre assume une écriture autant chorégraphique que musicale. À travers ses créations, elle mène aussi un travail de recherche autour des notions de mémoire et d’archive qui traversent l’ensemble de son travail.
Après une formation multidisciplinaire mêlant la danse, le théâtre et la musique à Barcelone, Aina Alegre intègre en 2007 le CNDC d’Angers. Dès 2010 elle est interprète et parallèlement crée des pièces pour le plateau et des performances dans des espaces hybrides. En 2014, elle fonde à Paris la compagnie STUDIO FICTIF afin d’accompagner ses projets et créations. Depuis, son travail a été présenté dans différents pays comme l’Espagne, la France, l’Italie, la Belgique, la Grèce, la Suisse, l’Allemagne, le Pérou ou encore la Roumanie.
En 2011, elle crée la performance LA MAJADESNUDA DICE, cette proposition aboutit à la création de la pièce NO SE TRATA DE UN DESNUDO MITOLÓGICO (2012). Par la suite, elle crée DELICES (2015), LE JOUR DE LA BÊTE (2017) et LA NUITNOS AUTRES (2019). En 2020, elle crée la pièce CONCRERTO en collaboration avec David Wampach et le solo R-A-U-X-A. En 2021, elle crée ÉTUDE 4, FANDANGO ET AUTRES CADENCES, au festival d’Avignon dans le cadre du programme « Vive le sujet ! » coproduit avec la SACD. En 2022, elle crée sa première grande pièce de groupe THIS IS NOT (AN ACT OF LOVE & RESISTANCE). En 2023, elle crée SWING-MOTOR pour le Jeune Ballet du CNSMD de Lyon. La même année, elle ouvre le Festival de Marseille avec PARADES & DÉSOBÉISSANCES, une pièce réunissant plus de cent amateur·ice·s, reprise en 2024 au Palais des Sports de Grenoble. Depuis mai 2024, elle performe BLAU dans des contextes muséaux, un solo initialement conçu à l’occasion de l’exposition Miró au Musée de Grenoble. En mars 2025, elle crée FUGACES à la MC2 : Grenoble, une pièce pour sept danseur·euses. En juillet 2025, elle propose une nouvelle version de PARADES & DÉSOBÉISSANCES, en collaboration avec Bonlieu Scène nationale Annecy, présentée en ouverture d’Annecy Paysages et au Défilé de la Biennale de Lyon.
Parallèlement aux projets scéniques, elle met en place depuis 2018 le projet de recherche et de performances ÉTUDES avec lequel elle rencontre des personnes et des territoires et collecte des récits et des danses autour des pratiques et danses liées à la gestuelle du martèlement et de la frappe. Elle travaille autour de la mémoire, de l’archive et utilise la parole comme moteur chorégraphique. À l'automne 2024 elle a présenté sa dernière étude RÉVERBÉRATIONS - ÉTUDE 8 au Festival Les Inaccoutumées de la Ménagerie de Verre – Paris.
Depuis 2023, elle co-dirige le Centre chorégraphique national de Grenoble avec le danseur Yannick Hugron.
PRIX
En 2019, elle remporte le prix du jury lors du concours Podium avec la pièce DELICES.
En 2023, elle reçoit le prix de la critique Serra d'Or du meilleur spectacle de danse pour la pièce R-A-U-X-A.
Yannick Hugron is a dancer-performer, teacher, assistant choreographer and costume designer. He sees his artistic career as a constantly evolving process of questioning, enriched by the diverse experiences and thoughts he encounters. His preoccupation with the performer's craft and its fragile longevity lead him to re-question the tools available to him, as well as his place today in the choreographic milieu.
After training at the Centre chorégraphique national de Montpellier and a course at the Conservatoire national supérieur de danse de Lyon, Yannick Hugron joined the Centre chorégraphique national de Grenoble under Jean Claude Gallotta, with whom he worked for over ten years before subsequently transmitting his repertoire in France and abroad.
As a performer, he went on to collaborate with Alban Richard, Fabrice Lambert, Joanne Leighton, Mithkal Alzghair, Mélanie Perrier, Marion Carriau and Aina Alegre, among others.
His experience soon became multi-faceted. He has been involved in a number of teaching programs, co-founded a Franco-Japanese creation platform in Japan to promote the emergence of artists, assisted in a number of choreographic projects and produced the staging and set design (in collaboration with designer Stephanie Langard) for baritone Marc Mauillon's recital.
His artistic collaborations have also led him to research and develop instantaneous composition with Katell Hartereau and Leonard Rainis, as well as a shift towards somatic practices.
His encounter with Alexandra Bertaut led to the design and production of set and costume design for Marion Carriau and Magda Kachouche's project Chêne centenaire.
As a performer, he takes part in Marion Carriau's next creations, L'Amiral Sénès (2024), and Aina Alegre's FUGACES (2025).
Since 2023, Yannick Hugron has been co-director of the Centre chorégraphique national de Grenoble in tandem with choreographer Aina Alegre.